趣味街拍　匠心独运

每位看过Edas作品的人，都会为相片中的巧合画面啧啧称奇，被轮胎撕裂开的栏杆、地铁乘客的龙珠头，照片人物往往与环境产生有趣互动，令人不得不佩服其过人的观察力。某些作品有凑合成份，某些画面却是他脑海中预想的情景，“有次逛街见到有位女士站在海报女郎腋下，心想如果她会捂鼻就太好，结果那一瞬间出现，就迅速按下快门。”还有一幅女佣与海报动漫人物融为一体的照片，同样是他预先构思的画面，有异曲同工之妙──他将这系列作品称为“Poster Gaming”。这归功于他多年街头拍摄的直觉与心得，有时碰见造型独特的人，更会特别留意其一举一动，看看能否与环境互动。

爱发白日梦　深受周星驰影响

摄影师固然要有好奇心，Edas说有如此风格的照片，其实是性格使然。儿时常独自在家，经常发白日梦，至今仍不时搞烂gag，加上深受周星驰的无厘头文化影响，摄影某程度上成为他表达天马行空想法的途径，“有时我觉得是用搞笑相片来训练想像力。”他曾拍摄过一张流汗浃背的男人相片，汗水印在衣衫上的痕迹，感觉好像卡通人物；另一幅室内光管与室外白云并排的照片，丝毫没有违和感。如果没有这样的想像力，许多人根本不会拍摄如此画面──这令我想起他网站上的爱因斯坦名言：imagination is everything。

Edas任职瑞典公司当工程师，有逾10年时间要瑞典、香港两边住，北欧冬夜漫长，容易令人感到沮丧。“摄影某程度是种救赎，专注摄影时能抵抗这种沮丧心情。”自学摄影的他，早期喜欢拍摄风景，沉迷过器材，2011年开始街头摄影，模仿过森山大道式的黑白随性，但他很快知道这并非心中杯茶，慢慢尝试在街拍时加入想像力，令画面变得更有意思，“我希望透过相片去引发大家的想像力，重新定义或看事物。”

作为一名周末摄影师，Edas只能在公余时间拍摄，他坦言并非每张作品都精采满意，“街拍效果有高有低很正常，重要是继续自信去拍摄。”然而安全的拍摄环境，对创作出好作品有很大帮助，他的许多照片，都是在熟悉的油尖旺地区拍摄。“当你身处陌生环境时，总会有些牵挂，很难完全投入环境。”平时他也尽量放松放空，心无旁骛，才更易发现有趣的画面，这正是他作品的特色，每一张相片都看似漫不经心，然而却是匠心独运的。

多年来累积一定数量的作品，他最近推出摄影集《RE-FORM》，字面上是改革之意，他说其实是重组照片，以想像力结合四周环境，重新组合出新的主体，建构成一幅幅有趣的画面。“时下很流行街头摄影，有人喜欢何藩式的光影诗意与唯美构图，有人锺情森山大道式的随性高反差，我很想知道，这种街拍又能否被人接受？”