不重成绩重热诚　动画师使命：赐角色生命

一般人未必认识马国梁，但应该都看过《少林足球》。马国梁既是动画师，也是动画讲师。在九龙华仁毕业后，他投身动画行业，更曾参与《少林足球》和《功夫》的电影视觉效果制作。其后担任大专讲师十多年，因为不满官僚文化，毅然辞去大专教席的铁饭碗，自行成立动漫教育机构，培训新人，目前他是动画学校“铜马动画及视觉特效教育SAVFX”的院长。他从不把成绩不好的年轻人标签为“失败者”，皆因年轻人带有生龙活虎的个性，总比因循苟且强。

学生未毕业获招揽　20岁赴英当总监

“曾经有一位就读名校的中六男生，考完DSE来找我。他资质不错，但与擅长操练功课的同学比，就比了下去，结果他读书不快乐，成绩也一般。因为喜欢画画，他报读两年制的商业漫画、插画及动画文凭课程。课程未完，他变得焕然一新，生活开心又有目标。”另一位读文凭课程的学生，未毕业已获电影公司招揽入行，入职仅一年就晋升成为电影公司的visual effect director。他一位未够20岁的前同事，凭自己的动画制作技术只身赴英国发展，成为一家电影公司的技术总监，并在英国落地生根。

“市场对动画和视觉效果的需求，正爆炸性地增长。”他解释，以前主要是用于电影及电视剧制作，但随着动画制作软件更新、成本降低、各社交媒体急促增长，广告大幅度地转攻Instagram、YouTube、facebook等市场，不少广告都加入动画、特技元素，务求在短短几十秒时间内达到“吸睛”效果。

甚至，连医疗集团也开始对动画技术有需求。马国梁说，有医疗集团为了向客户解释细胞变化及研究结果，会尝试用动画形式来作浅白易明的解说。另外，大型物流公司要向客户推介服务，也会以动画来缩时展现物流的流程。

“我常常跟学生说，你玩动画创作、视觉效果，创意是第一。但你也要先想一想：自己的定位是artist抑或designer。”前者重视个人风格和创作；后者则是用自己的意念去满足客人的需求。他续说，行内大部份人走的都是designer的路。至于以个人创作成功而广受欢迎的动画，“在香港，最成功的一定是麦家碧，她本身就是插画师。”《麦唛》故事首先由漫画起家，广受欢迎后，再拍成电影及动画短片，伴随一系列麦唛产品在市面销售，终成为著名香港品牌。

“香港的年轻人，很有创意，这点是无可置疑的。”正如周星驰在《少林足球》的经典对白“做人如果无梦想，和咸鱼有什么分别”，马国梁认为，年轻人不要被教育制度框死，不能升读大学，一样有其他出路可让自己成才，“最重要是有热诚态度。我的收生要求：不太在乎成绩，但就会要学生拿他们的作品集来面试。我要看他们的基本画功、还要看他们的心态，对动画有没有passion。”

生命力反映道行　叮当麦唛触动人心

高质的动画讲求内容和技巧兼备。有感人内容，但表现技巧拙劣，则无法触动人心；徒有高超的呈现技术，内容却单薄贫乏，则流于肤浅。动画，一般的理解是“会动的图像”，但马国梁表示，动画师有另一个更重要的使命：赋予角色生命。

animator（动画师）一字，来自拉丁文的animare，其中一个意思是“to give life to”。他说，“简单讲，就是将死物变成有生命的东西。”

动画的生命力有多强，视乎动画师的道行有多高。有强劲生命的动画，例子触手可及。美国神级动画制作公司Pixar出品过无数深入民心的角色：像《反斗奇兵》的胡迪、巴斯光年，《超人特攻队》的一家五口，《怪兽大学》的怪兽们，都成了小朋友的好伴侣。在日本，由《叮当》进化到《多啦A梦》的藤子不二雄作品，宫崎骏电影里的主角，也是生命力强的动画。至于港产动画的例子，最具代表性的必定要数麦唛和麦兜。这些动画角色的生命，延展在每位粉丝心中，成为一种陪伴、或带来一些领悟。